裝裱還可以分為原裱和重新裝裱，原裱就是把新畫好的畫按裝裱的程序進(jìn)行裝裱。重新裝裱就是對(duì)那些原裱不佳或是由于管理收藏保管不善，發(fā)生空殼脫落、受潮發(fā)霉、糟朽斷裂、蟲蛀鼠咬的傳世書畫及出土?xí)嬤M(jìn)行裝裱。經(jīng)過裝裱的書畫，牢固、美觀，便于收藏和布置觀賞。而重新裝裱的古畫，也會(huì)延長(zhǎng)它的生命力。

書畫保護(hù)
一、存放登記：（可按年代、姓氏、尺寸進(jìn)行登記。）

二、污漬的處理方法：（1）霉斑，用75%的酒精加脫脂棉再加吸水紙擦拭。（2）墨漬，20%的雙氧水加脫脂棉再加吸水紙擦拭。（3）便污，20%的雙氧水加布再加吸水紙擦拭。（4）返鉛，20%的雙氧水加脫脂棉再加吸水紙擦拭。（5）油漬，用鐵熨斗加熱，在下面用吸水紙墊著。

三、展闊看畫時(shí)需要注意的問題：（1）拿畫時(shí)，手要戴手套；（2）與畫距離很近時(shí)，不要咳嗽；（3）不要抽煙；（4）畫不要久掛，久掛容易變形。

書畫市場(chǎng)贗品泛濫，購(gòu)買名家書畫時(shí)，應(yīng)請(qǐng)行家掌眼，以防買來假貨。一件書畫作品的真?zhèn)闻袛?，歸根到底是對(duì)真?zhèn)芜M(jìn)行比較，尋找二者差異的過程。欲辨?zhèn)伪叵茸R(shí)真，識(shí)真是辨?zhèn)蔚那疤崤c基礎(chǔ)。很難想象，一個(gè)從未目睹真跡的藏家，會(huì)對(duì)作品的真?zhèn)巫龀鰷?zhǔn)確無誤的判斷。所以欲投資書畫的藏家，應(yīng)想方設(shè)法觀賞真跡。真畫值錢，假畫不值錢，這點(diǎn)道理人人皆知。即使假畫比真畫畫得還要好，但因?yàn)樗羌俚?，也一樣不值錢。

書畫藝術(shù)水平的高低是衡量其收藏價(jià)值的基本因素。名家之作也未必幅幅都是，作品有高難度的技巧,難度越高、無法取代的性則越高。相反如任何人都能輕易畫得出來的畫作,難度肯定不高，經(jīng)不起時(shí)間的考驗(yàn)，且很快會(huì)被淘汰。投資畫作須有意識(shí),寧付略高代價(jià)選擇畫家認(rèn)真而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)淖髌?亦不要因價(jià)格便宜而買應(yīng)酬之作,因兩者的含金量與投資價(jià)值有天壤之別。投資在歷史上經(jīng)過檢驗(yàn)，而留存的畫家，如任伯年受過西洋繪畫的熏陶，善于用另一種視角揮寫活潑多彩的花鳥世界，展示自然萬物的生香活態(tài);吳昌碩則從古典金石中追索傳統(tǒng)文明的深層底蘊(yùn)，并在花卉紫藤中宣表達(dá)了他的思古情緒;黃賓虹以深沉的決心和愛意，將中國(guó)傳統(tǒng)山水進(jìn)行變革。齊白石更以簡(jiǎn)潔的筆墨和造型不但使中國(guó)繪畫傳達(dá)了大眾心靈中本質(zhì)的審美特質(zhì)，同時(shí)也大程度上探索了中國(guó)水墨發(fā)展的現(xiàn)代可能性，其貢獻(xiàn)不亞于有“西方現(xiàn)代繪畫之父”的塞尚，更是中國(guó)的馬蒂斯。

所謂代表作主要是指書畫家擅長(zhǎng)項(xiàng)目，以及代表每個(gè)時(shí)段的和具有內(nèi)容的特性。一個(gè)畫家可以一輩子創(chuàng)作很多作品，但不是每件作品都是代表作。比如：羅中立的油畫《父親》，讓人看后難以忘卻。就他本人來講，事隔多年，讓他重新再畫一張同樣的畫，他恐怕也畫不出來了。因?yàn)樗c畫家當(dāng)時(shí)的情感、精、氣、神等各種因素都有關(guān)系，這些因素筆墨之間都會(huì)不自覺地流露出來。又如陳逸飛的《故鄉(xiāng)的回憶》，油畫中的周莊，小橋流水人家,典型的江南水鄉(xiāng)小鎮(zhèn)風(fēng)光,陰柔之美, 而周莊,也因?yàn)殛愐蒿w的畫走向世界,成為今日姑蘇城膾炙人口的景點(diǎn)之一.尤其吸引國(guó)外友人的觀光與參觀.這正是他們尋找畫中的東方魅力小鎮(zhèn)。 陳逸飛油畫作品的大特點(diǎn)，在于畫面上彌漫著寧?kù)o和平和，在寫實(shí)主義中滲透著中國(guó)傳統(tǒng)的美感。無論是描繪江南水鄉(xiāng)的風(fēng)景還是生動(dòng)傳神的女子肖像，無不體現(xiàn)畫家的一種追求：“運(yùn)用西方的技巧，賦予作品中國(guó)的精神”。還有像齊白石《蝦》、徐悲鴻《奔馬》、林風(fēng)眠《鷺鷥》、張大千《敦煌人物》、方增先人物《粒粒皆辛苦》、陳丹青《西藏風(fēng)情》、如果書畫家的作品不是其擅長(zhǎng)的品種，其價(jià)值即遜一籌。

每位書畫家一生都有創(chuàng)作的鼎盛時(shí)期，這一時(shí)期的書畫作品，一是已經(jīng)形成作者的風(fēng)格;二是能反映其應(yīng)有的藝術(shù)功底和藝術(shù)水平;三是不敷衍草率。畫寫實(shí)和工筆的青年為鼎盛期，寫意畫中年和晚年為鼎盛期，從中把文化內(nèi)涵和閱歷以及筆墨表現(xiàn)地。如趙孟頫之力倡復(fù)古，以書入畫，諸法俱備，“點(diǎn)”化神奇;倪瓚之枯筆意寫，逸士風(fēng)流;沈周之蒼勁生辣，格調(diào)高古;文征明之筆法，書卷瀟灑;唐寅之清秀明麗，才氣過人;董其昌之幽深淡遠(yuǎn)，禪氣淋漓;八大之筆勢(shì)驚人，超然物外;石濤之搜盡奇峰，妙法自然;鄭板橋之參差錯(cuò)落，書畫雙絕。上述眾家無一不以自己特的面貌技法屹立史冊(cè)，一個(gè)畫家的畫風(fēng)就如同一人的音容笑貌一樣，所以熟悉他們的畫風(fēng)與筆墨語(yǔ)言，對(duì)提高自己的鑒別能力大有裨益，尤其是元明清三代的書畫變遷，流派演變，特別是對(duì)名家做一點(diǎn)研究，對(duì)提高辨?zhèn)螌⒋笥袔椭?/p>