讀書(shū)對(duì)畫(huà)家來(lái)說(shuō)是非常重要的。他平時(shí)教導(dǎo)后輩：“作畫(huà)如欲脫俗氣、洗浮氣、除匠氣，第—是讀書(shū)、第二是多讀書(shū)，第三是須有系統(tǒng)、有選擇地讀書(shū)。畫(huà)畫(huà)和讀書(shū)都是大千的日常生活。過(guò)去是如此，借居網(wǎng)獅園后更是這樣，朝夕誦讀，手不釋卷。在外出旅途的車(chē)中船上，大千也都潛心閱讀。一次，大千從成都到重慶，友人托他帶一本費(fèi)密的《荒書(shū)》。到家后，大千即把路上看完的《荒書(shū)》內(nèi)容、作者的見(jiàn)解、生平以及這位明末清初的四川學(xué)者和石濤的關(guān)系，如數(shù)家珍地娓娓道來(lái)，實(shí)在令人驚訝。因?yàn)檫@是一本藝術(shù)之外的學(xué)術(shù)著作。讀書(shū)的習(xí)慣一直伴隨到大千晚年。他常說(shuō)，有些畫(huà)家舍本逐末，只是追求技巧，不知道多讀書(shū)才是根本的變化氣質(zhì)之道。大千讀書(shū)涉獵很廣，經(jīng)史、子、集無(wú)所不包，并不只限于畫(huà)譜、畫(huà)論一類(lèi)的書(shū)。

張大千除了擅長(zhǎng)山水、人物、花卉、翎毛以外，在書(shū)法方面比較欠缺，這應(yīng)是他的遺憾。他早期師從清代晚期的書(shū)法家李瑞清、曾農(nóng)髯，形成自己細(xì)秀，方平，略帶隸書(shū)味的書(shū)風(fēng)，二十世紀(jì)三十年代以后，張大千先生的書(shū)法開(kāi)始醞釀變化。他轉(zhuǎn)學(xué)多師，學(xué)習(xí)魏碑，《瘞鶴銘》，參以宋代大家黃山谷的筆勢(shì)，學(xué)習(xí)石濤筆法剛勁，不拘一格的書(shū)風(fēng)。他的書(shū)法藝術(shù)在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，融合了山水畫(huà)的意境，不是一味地追求表面上的張揚(yáng)外露和劍拔弩張，而是使力與感情相融合，平中求奇，使他的書(shū)法勁拔飄逸，外柔內(nèi)剛，張大千筆力遒勁而秀逸的自家風(fēng)格，被后人稱(chēng)為“大千體”。

峨嵋金頂圖為大千八十一歲時(shí)在臺(tái)灣摩耶精舍所作，此圖是大千夢(mèng)中的峨嵋勝景，創(chuàng)造出一種半抽象墨彩交輝的意境，虛實(shí)相生，在墨線立骨的山石形體上揮灑石青石綠，更讓畫(huà)面顯得“瑰麗雄奇”，流淌出山之神韻和濃烈的思鄉(xiāng)情緒。

《峨眉接引殿》作于1948年春月。是年八月，張大千第五次，亦是后一次登臨峨眉山。次峨眉?jí)延?，使大千心中?duì)于峨眉產(chǎn)生了難以割舍的情懷，遂將次紀(jì)游之所見(jiàn)、所聞、所思、所想，化為筆底煙霞，繪成此煌煌 巨制。本幅可看作是大千以北宋紀(jì)念碑式山水的氣魄繪制峨眉的巨制，亦是大千心中峨眉情懷的一種藝術(shù)渲發(fā)。
張大千是二十世紀(jì)中國(guó)畫(huà)壇具傳奇色彩的國(guó)畫(huà)大師，無(wú)論是繪畫(huà)、書(shū)法、篆刻、詩(shī)詞都無(wú)所不通。早期專(zhuān)心研習(xí)古人書(shū)畫(huà)，特別在山水畫(huà)方面卓有成就。后旅居海外，畫(huà)風(fēng)工寫(xiě)結(jié)合，重彩、水墨融為一體，尤其是潑墨與潑彩，了新的藝術(shù)風(fēng)格。他的治學(xué)方法，值得那些試圖從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的畫(huà)家們借鑒。
在20世紀(jì)的中國(guó)畫(huà)家中，張大千無(wú)疑是其中的，畫(huà)意境清麗雅逸?！彼帕ΑW(xué)養(yǎng)過(guò)人，于山水、人物、花卉、仕女、翎毛無(wú)所不擅，特別是在山水畫(huà)方面具有特殊的貢獻(xiàn)：他和當(dāng)時(shí)許多畫(huà)家擔(dān)負(fù)起對(duì)清初盛行的正統(tǒng)派復(fù)興的責(zé)任，也就是繼承了唐、宋、元畫(huà)家的傳統(tǒng)，使得自乾隆之后衰弱的正統(tǒng)派得到中興。