大千在學(xué)習(xí)石濤的同時，也深得古人思想精髓，并能身體力行。張大千說：“古人所謂‘讀萬卷書，行萬里路’，這是什么意思呢？因?yàn)橐娐剰V博，要從實(shí)際觀察得來，不只單靠書本，兩者要相輔而行的。名山大川，熟于胸中，胸中有了丘壑，下筆自然有所依據(jù)，要經(jīng)歷的多才有所獲。山川如此，其他花卉、人物、禽獸都是一樣的?！彼终f：“多看名山巨川、世事萬物，以明白物理，體會物情，了解物態(tài)?！彼缴鷱V游海內(nèi)外名山大川，無論是遼闊的中原、秀麗的江南，還是荒莽的塞外、迷蒙的關(guān)外，無不留下他的足跡。他在一首詩中寫道：“老夫足跡半天下，北游溟渤西西夏。

張大千除了擅長山水、人物、花卉、翎毛以外，在書法方面比較欠缺，這應(yīng)是他的遺憾。他早期師從清代晚期的書法家李瑞清、曾農(nóng)髯，形成自己細(xì)秀，方平，略帶隸書味的書風(fēng)，二十世紀(jì)三十年代以后，張大千先生的書法開始醞釀變化。他轉(zhuǎn)學(xué)多師，學(xué)習(xí)魏碑，《瘞鶴銘》，參以宋代大家黃山谷的筆勢，學(xué)習(xí)石濤筆法剛勁，不拘一格的書風(fēng)。他的書法藝術(shù)在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，融合了山水畫的意境，不是一味地追求表面上的張揚(yáng)外露和劍拔弩張，而是使力與感情相融合，平中求奇，使他的書法勁拔飄逸，外柔內(nèi)剛，張大千筆力遒勁而秀逸的自家風(fēng)格，被后人稱為“大千體”。

一九八二年，八十四歲高齡的張大千仍然作畫不止，喬木高士為張大千帶病繪之。在簡筆淡墨的山石上以花青重染，色調(diào)清新淡雅，遒勁蒼老的喬木卻茂然有生氣；一持杖高士仰望喬木，似對生命幾何若有感悟。從此圖也可看出大千晚年對自己人生的思考。

阿里山浮云為張大千八十二歲時憶游之作，以潑墨為主，幾不見勾勒皴擦，然山腳幾筆房屋的勾勒，頓使抽象筆墨轉(zhuǎn)化為萬千氣象，實(shí)乃“筆簡意周”、意趣天成。大千還曾作《阿里山曉色》，其憶游作品在簡化實(shí)景的同時卻增強(qiáng)了對神氣的表現(xiàn)，增強(qiáng)了意境的感染力和畫幅的整體效果，更有真情的流露。
魚石圖是張大千晚年水墨寫意花鳥的佳作，幾枝修竹，石上立一小鳥，水中幾尾游魚，雖是從八大畫法中演變過來，但構(gòu)圖更為空靈，筆墨清爽，少了八大的冷逸、孤寂。
張大千之百日和尚、面壁敦煌為虎受戒、摩耶精舍等經(jīng)歷，無一不表明張大千一生與佛有著種種難以解脫的因緣。其二，張大千所師法的諸前輩大抵與佛禪有千絲萬縷的聯(lián)系，他們精佛理，其作品也禪意盎然。張大千為推崇的石濤便是典型例。其三，張大千不僅從佛教藝術(shù)中吸收創(chuàng)作源泉，把雕像畫佛的藝術(shù)行為視為禮佛、尋求神靈庇護(hù)追求功德圓滿的重要手段。從作品中推斷，張大千思想中的“佛禪之石”必然要在觀念上被借用，以利于打磨他的“繪畫之玉”，諸如繪畫內(nèi)容和形式之“玉”、創(chuàng)作理念和創(chuàng)作機(jī)緣之“玉”以及繪畫創(chuàng)作的升華之“玉”。